Stuoia 1923
La décoration de la collection Stuoia 1923 est caractérisée par une composition de bandes verticales jaunes entrelacées et de bandes horizontales vertes, divisées longitudinalement par des lignes noires et orange sur fond noir, qui entoure la porcelaine. Dévoilé à la première Biennale de Monza en 1923, c'est l'un des premiers motifs créés par le jeune Ponti pour Richard Ginori.
Le Mani
Collection Le Mani réalisée par la Manufacture dans les années 30, alliant style artistique et interprétation dans des pièces uniques en édition limitée. La forme abstraite simple d'une main est modelée en rond à l'aide de moules industriels pour gants en caoutchouc. Richard Ginori propose trois versions emblématiques: Mano Fiorata - décoré à la main avec des fleurs modelées et appliquées à la main avec garniture en or, et Mano Fiorata entièrement recouvert à la main d'or pur, décoré avec des fleurs de porcelaine blanche appliquées à la main. Mano Trionfo Italiano - inspiré du Mano della Fattucchiera de Gio Ponti est décoré à la main avec des motifs en or pur tirés du monde de la magie et de la bonne aventure. Mano - une version totalement blanche pour célébrer la puissante simplicité de la porcelaine blanche pure.
Passeggiata Archeologica
Le motif Passeggiata Archeologica représente le classicisme de Richard Ginori, évoquant le style du XVIIIe siècle, l'âge du Grand Tour, avec une référence au Chemin archéologique à travers les fouilles de Rome inaugurées en 1918. Les figures sont données une dimension spatiale par la perspective du sol carrelé sur lequel ils se déplacent. Les assiettes Passeggiata Archeologica sont inspirées des deux versions de Ponti, à fond blanc et noir, produites en utilisant la même technique de litho céramique, appliquées en une seule fois et bordées à la main en or.
Prospettica
Le vase orcino Prospettica, réédité par Richard Ginori, se caractérise par l'effet illusionniste du relief. Entièrement décorée à la main, en décalcomanie, la technique de la «double coupe» est utilisée afin de conserver la même épaisseur que le cadrage des alvéoles.
La Venatoria
Le motif La Venatoria, inspiré des dessins de Gio Ponti, raconte une chasse au cerf mettant en vedette des guerriers amazoniens. Les scènes apparaissent sur les assiettes dans un ordre qui raconte une histoire, de la poursuite de la proie à l'emporter. Richard Ginori présente La Venatoria dans une série d'assiettes en porcelaine, de vases cachepot et de vases orcino. Les œuvres d'art sublimes de la collection sont peintes sur un fond de couleur aérographe uniforme retouchée à la main par des peintres experts pour ajouter de la variété à la surface.
La Convesazione Classica
Le motif de La Conversazione Classica représente des figures allégoriques faisant allusion aux arts, comme la musique et la littérature, dans un style Art déco. Les figures se détachent sur un fond incorporant des symboles de l'antiquité, avec l'utilisation de la perspective pour ajouter du dynamisme à la composition. La Conversazione Classica peinte à la main sur des bols en majolique de forme ovale dans lesquels les personnages se détachent sur un fond bleu cobalt dans le cas du putto jouant avec un chien, ou un rouge rappelant Pompéi, dans le cas des personnages allongés.
Le Mie Donne
Le Mie Donne est un motif qui résume le style classique de l'Art Déco. Le Mie Donne, qui signifie «mes femmes», comprend Femmes sur les nuages, Femmes sur les cordes et Femmes sur les fleurs. Les femmes sur les nuages ​​ont été les premières à être créées et présentées à l'exposition de Monza en 1923. Dans Le Mie Donne, Gio Ponti parvient à un équilibre agréable entre le classicisme rigoureux de l'architecture et les figures féminines Art Déco tremblantes, donnant à chaque femme un nom. Les motifs créés sur des bols et des assiettes de forme ovale en majolique sont tous peints à la main par les peintres experts et qualifiés de la Manifattura.
Donne e Architetture
Le motif apparaissant sur le vase Donne e Architetture est inspiré des figures féminines que Gio Ponti a créées pour la série, soulignant le dialogue entre les silhouettes et l'architecture complexe d'inspiration ancienne, dans laquelle nous pouvons reconnaître des citations des pyramides et des monuments romains tels comme le Colisée. La décoration présente huit femmes sur des nuages ​​sur un fond qui, dans ce cas, n'est nullement secondaire mais se distingue par la qualité de l'architecture représentée, atteignant des sommets d'une rare beauté et raffinement. La complexité de la décoration et donc la difficulté de la reproduire rendent ce vase vraiment unique. Les huit membres féminins sont positionnés différemment et ont des coiffures différentes. Leurs noms apparaissent sur le col du vase, sur deux niveaux séparés par une ligne bleue en pointillés.